Programmation en cours

Volet Montréal

Durée : 7 heures

Date : Samedi 30 mai et dimanche 31 mai 2020, de 13h30 à 17 h 

Coût : 60$

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 234$.

Lieu de formation : Classe virtuelle. Voir équipements technologiques requis.

8 participants-es maximum, il reste 4 places

IMPORTANT

Équipements technologiques requis pour suivre la formation en ligne:

• Un ordinateur;
• Avoir une version récente de d’Adobe Flash Player (version 11.2 ou +) sur votre ordinateur;
• Avoir une caméra web (intégrée ou non);
• L’utilisation d’un casque d’écoute est recommandée, mais pas obligatoire;
• Avoir une connexion haute vitesse stable (filaire);
• Les connexions sans-fil, satellites, mobiles USB et cellulaires ne sont pas recommandées;
• Être l’unique utilisateur du réseau à utiliser la connexion internet.​​​​​​​

Description : Le désenclavement des marchés (nationaux et internationaux) permet un accès plus facile à ce qui se fait ailleurs dans le monde et donc une plus grande mobilité des artistes. Plusieurs d’entre eux se tournent vers les foires et les salons afin de faire rayonner leur travail autant au Canada que sur la scène internationale – tout ça d’une manière autonome, sans galerie ou intermédiaire les représentant.  Toutefois, appliquer à un tel évènement peut sembler intimidant à priori : dossier à présenter, espace à réserver et à aménager, logement à trouver, transport à prévoir, œuvres à dédouaner, inventaire à jour, etc. Au courant de cette formation, nous aborderons les différentes étapes à franchir dans le but de faire de cette expérience un succès. Certains écueils seront aussi abordés afin d’éviter que les participants se retrouvent devant de mauvaises surprises.

Formatrice : 

GABRIELLE BOUCHARD travaille présentement comme assistante à la collection Giverny Capital et elle est chargée de projet pour l’artiste visuel Marc Séguin. Depuis quelques années, elle donne des formations sur le marché de l’art afin d’accompagner les artistes visuels dans le développement de leur carrière. Elle a donné des formations en collaboration avec le Regroupement des artistes francophones albertains et l’Association des groupes en arts visuels francophones dans différentes provinces du Canada. Elle a été coordonnatrice du Symposium international d’art contemporain de Baie-Saint-Paul de 2012 à 2014 aux côtés du commissaire et artiste Serge Murphy. Ayant à cœur la diffusion et la vente d’art actuel elle a cofondé la Foire en art actuel de Québec en 2013.

Elle détient un baccalauréat en histoire de l’art de l’Université McGill et une maîtrise en management des entreprises culturelles de l’École des hautes études commerciales de l’Université de Montréal.

Crédit photo : Caroline Perron

Volet Montréal

ANNULÉE

Durée : 6 heures

Date : annulée

Coût : 50 $

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 217$.

Lieu de formation : Bureau du RAAV, 2205, rue Parthenais, Montréal

12 participants-es maximum

Description : Offerte par une artiste professionnelle pour les artistes professionnels, cette formation comptable correspond à la réalité des artisans et artistes de toutes disciplines et des travailleurs autonomes. Présentant un contenu concret à mettre en application, la formation cible ce que vous devez savoir fiscalement en tant qu’artiste sans s’enfarger dans les formalités du fameux rapport d’impôt. Une routine de travail, de même qu’une boite à outil simple et efficace sera expliquée, accompagnant les artistes dans leur classement, leur tenue de livres et leur gestion financière. Également, les prévisions et la budgétisation des projets artistiques futurs viendront s’amarrer à la boîte à outil en s’appuyant sur la situation compilée de chaque artiste et de chaque projet. Seront abordé lors de cette formation avec le RAAV, quelques notions pratique relatives à la Politique d’intégration des arts à l’architecture, aux taxes, aux droits d’auteurs et à l’incorporation. De plus, la formatrice propose tout au long de la formation, l’acquisition d’un bagage de connaissances comptables utiles bonifiées de nombreux conseils basés sur la vie réelle de l’artiste professionnel en art visuels.

Formatrice : 

Julie Picard cumule près de vingt années de pratique en tant que travailleuse culturelle. D’abord artiste professionnelle, elle se spécialise ensuite en gestion comptable et complète l’AEC en Gestion financière et comptabilité informatisée du Cégep Limoilou, le Microprogramme de 2e cycle en Gestion du développement culturel de l’Université Laval, de même qu’une Maîtrise de recherche en Arts Visuels. Elle a développé une solide expertise en offrant des services comptables partagés pour de nombreux OBNL en environnement, en défense de droits, en action communautaire et des organismes culturels professionnels (centres d’artistes autogérés, théâtre jeunesse, diffuseurs musique). Impliquée et passionnée, elle a siégé au sein de conseils d’administration, de jurys de pairs et de groupes de travail, d’associations et d’instances nationales. Passée maître dans la vulgarisation comptable, elle enseigne depuis plus de dix années la comptabilité aux artistes et aux organismes culturels partout au Québec.

©Crédit photo :Stéphane Bourgeois

Volet Montréal

ANNULÉE

Durée : 6 heures

Date : annulée

Coût de formation : 60 $

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 476$.

Lieu de formation : Bureau du RAAV, 2205, rue Parthenais, Montréal

12 participants-es maximum

Volet Montréal

ANNULÉE

COMPLET

Durée : 7 heures

Date : samedi 2 mai 2020 de 9 h à 17 h

Coût de formation : 85$ (comprend la possibilité d’un suivi post-formation. 4 places sont disponibles)

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 333$

Lieu de formation : Bureau du RAAV, 2205, rue Parthenais, Montréal

12 participants-es maximum 

Description : Comment trouver des bourses pour financer un projet d’exposition, de recherche, de résidence ou de diffusion ? Comment s’y retrouver parmi les nombreux programmes d’aide aux artistes qui existent au Canada, au Québec, dans les villes et les MRC ?

Cette formation présentera les différents programmes publics de financement en arts visuels et en métiers d’art au pays, guidera les participants vers les options les plus appropriées pour leur projet, détaillera les différentes composantes d’une demande de bourse et expliquera le fonctionnement d’un jury de pairs.

La formation sera combinée à un atelier d’écriture où les artistes pourront, à l’aide de différents outils de rédaction mis au point par la formatrice, coucher sur papier l’intention de leur demande de bourse

Formatrice :

Au cours des dernières années, JEANNE COUTURE a été adjointe à la coordination au Programme d'intégration des arts à l'architecture au ministère de la Culture et des Communications. En 2016, elle réalise une œuvre d'art public avec l'artiste Josée Landry Sirois et est commissaire de nombreuses expositions dont au centre d'artistes Regart, dans la MRC de Portneuf et dans le réseau des bibliothèques de la ville de Québec. Elle a également été coordonnatrice à la programmation de l'Oeil de Poisson, a fondé la Foire en art actuel de Québec et a été chargée de projets en médiation culturelle pour le Musée national des beaux-arts de Québec. Elle signe des textes dans la monographie Rencontre Culturelle Montréal-Québec, la revue Parcours, le catalogue Première Ovation 2014-2015 en plus des nombreux projets d'écriture qui seront publié en 2016 et 2017.

Elle possède un baccalauréat en histoire de l’art et poursuit actuellement des études de deuxième cycle en histoire à l’Université Laval. Ses recherches touchent aux questions de la transmission intergénérationnelle des savoir-faire, du patrimoine et des relations entre arts visuels, métiers d’art et artisanat.

Crédit : Aaron Bass

Pourquoi et comment l’artiste en arts visuels doit penser à sa planification successorale. 

Volet Montréal

ANNULÉE

Durée : 7 heures

Date: Vendredi 15 mai 2020, de 9 h à 17 h

Coût : 80 $

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 292$

12 participants maximum (Il reste 3 places)

Lieu de formation : Centre St-Pierre, 1212 Rue Panet, Montréal

En vertu des ententes qu’il signe avec Emploi-Québec, le RAAV peut rembourser certains frais aux artistes résidants à plus de 50 km du lieu de formation. Ces frais sont :

• Alimentation: Les repas à l’unité seront remboursés au coût réel jusqu’à concurrence de 10,40 $ pour les déjeuners, 14,30 $ pour les dîners et 21,55 $ pour les soupers (facture obligatoire). Les frais de repas sont remboursables uniquement pendant les journées de formation ;
• Hébergement : Si un coucher dans un établissement hôtelier est requis, il sera remboursé jusqu’à un maximum de 90 $ (facture obligatoire). Allocation pour un coucher chez un particulier (20 $ par nuitée) ;
• Les frais de déplacement des participants seront remboursés en fonction de la dépense réelle (facture obligatoire) selon le moyen de transport le plus économique (frais d’essence, stationnement, transport en commun).

Des factures originales sont exigées pour obtenir le remboursement auquel vous pourriez avoir droit. 

Sauf exception, les artistes résidant à moins de 50 km du lieu de formation peuvent également s’inscrire en nombre limité à ces cours, sans bénéficier du programme de remboursement.

Volet Montréal

COMPLET Complétez le formulaire pour l'inscription sur la liste d'attente

Durée : 14 heures

Dates : le samedi 21 et le dimanche 22 septembre 2019 de 9h à 17h

Coût de la formation: 80$

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 365$.

Lieu de formation : Bureau du RAAV

12 participants maximum COMPLET

Description : Le dossier d’artiste est généralement le principal outil de représentation et de promotion de l’artiste et ce dernier doit le constituer de manière convaincante et cohérente. Les usages de ce dossier sont multiples et l’artiste en arts visuels se doit d’être bien outillé pour le constituer et l’utiliser de façon stratégique. Conjuguant exposés théoriques, discussions de groupe et ateliers pratiques, le but de cette formation est de familiariser l’artiste aux règles de base pour réaliser un dossier d’artiste convainquant et efficace. Les participants pourront mieux se promouvoir auprès d’éventuels acheteurs, subventionneurs, commanditaires, jurys, galeries, centres d’artistes et des responsables d’événements artistiques, ou de développer leur site Internet. 

Formatrice : 

Détentrice d’un diplôme de Maîtrise en arts visuels, VALÉRIE GILL a mené une carrière professionnelle en arts visuels au cours de laquelle elle a présenté ses œuvres sculpturales lors de nombreuses expositions au Québec, au Canada et en Italie. Elle a été notamment conférencière, commissaire d’exposition, membre de divers jurys et comités de sélection, ainsi qu’administratrice de la galerie Optica. Ayant aussi travaillé dans le domaine des communications médiatiques (télévision), elle est attachée de presse pour des chanteurs et musiciens, et travaille également en traduction et révision de textes pour diverses publications. Madame Gill donne régulièrement des formations pour les associations professionnelles et les Conseils régionaux de la culture.

En collaboration avec le Conseil des métiers d'art du Québec (CMAQ), le Regroupement des centres d'artistes autogérés du Québec (RCAAQ) et le RAAV

Volet multirégional

Cette formation sera offerte au volet Montréal le 7 février 2020. La priorité est donnée aux artistes de l'extérieur de Montréal

RESTE 1 place

Durée : 7 heures

Date : le vendredi 11 octobre 2019 de 9h à 17h

Coût de formation: 75 $

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 281 $

Lieu de formation : Centre St-Pierre, 1212 Rue Panet, Montréal

Description : Un plus grand accès à l’information (via Internet notamment) a multiplié les opportunités de rayonnement à l’échelle internationale. Aussi, un nombre grandissant d’artistes et d’artisans souhaite développer leur marché, en explorer de nouveaux ou voir leur travail circuler dans le monde. Que ce soit pour l’exportation ou la diffusion de leurs œuvres dans le cadre de salons ou de foires ou même pour la réalisation de projets de résidences d’artistes, il devient impératif pour eux de se familiariser avec le transport international, ses conditions, ses législations, ses procédures. Cette introduction au transport international devrait faciliter chez les artistes, artisans et travailleurs culturels, la planification et la réalisation de leurs activités professionnelles à l’échelle internationale.

Formatrice : 

CLAUDINE ROGER est directrice des opérations et coordonnatrice des publications à VOX, centre de l’image contemporaine à Montréal. Elle est titulaire d’un baccalauréat en histoire de l’art et d’une maîtrise en muséologie de l’Université du Québec à Montréal. Depuis 15 ans, elle accompagne artistes, travailleurs culturels et différentes organisations artistiques dans la réalisation d’expositions, développant entre autres une solide expertise dans le transport des œuvres d’art autant local qu’international. En plus d’avoir collaboré à 75 expositions et événements en art contemporain, elle a effectué, dans le passé, diverses recherches pour le Musée d’art de Joliette, le Musée des beaux-arts de Montréal et le Musée national des beaux-arts du Québec. À titre de commissaire, elle a également réalisé des expositions à l’international, notamment Lieux anthropiques présentée à Guadalajara dans le cadre de l’événement Voilà Québec en México en 2003 et Isabelle Hayeur – Formes de monuments à l’Espace photographique Contretype, à Bruxelles en 2009. 

Introduction à la commercialisation et au marketing adaptés aux arts visuels

Volet Montréal

COMPLET

Durée : 14 heures

Dates : samedi le 26 octobre et dimanche 27 octobre 2019 de 9h à 17h

Coût : 70 $

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 353 $.

Lieu de formation : Bureau du RAAV

Description : Au-delà de la création, l’artiste est aujourd’hui confronté à endosser un rôle qu’il peine souvent à porter : vendre et promouvoir son travail. Comment ne pas rompre le fragile équilibre entre l’existence même d’une œuvre et une vision souvent considérée comme réductrice de celle-ci par l’artiste : sa valeur monétaire et sa commercialisation.

Cette formation propose aux artistes participants de se familiariser avec les principaux outils de commercialisation et de marketing en art par l’étude des concepts théoriques, par l’identification de stratégies de mise en marché et par une présentation des acteurs du milieu. Différents outils et stratégies de promotion seront étudiés, dont le plan d’affaires, les médias sociaux, la vente de personne à personne, le réseautage, etc. À l’aide d’un survol de différents outils de gestion de temps et de carrière, cette formation vise à équiper les participants pour développer leur autonomie en terme de commercialisation et de marketing de leur travail.

Formatrice :

JULIE C. PARADIS est une gestionnaire possédant une expérience diversifiée en management d’organismes culturels. Sa présence dans le réseau des centres d’artistes via l’organisme qu’elle a dirigé en Montérégie, son implication au sein du conseil d’administration du Regroupement des centres d’artistes autogérés du Québec (RCAAQ) et son passage à l’Office Québec-Amériques pour la jeunesse (OQAJ) lui ont permis de développer une bonne connaissance de la culture organisationnelle et des défis qui animent le secteur culturel tant dans une perspective locale que nationale. Ses expériences de travail dans le domaine de la musique et du cirque lui ont aussi conféré une compréhension pointue du milieu de la recherche comme celui de l’industrie culturelle. Elle possède une formation universitaire en gestion d’organismes culturels et détient une solide expérience en gestion de projets et en développement stratégique. Ses expériences de travail des quinze dernières années lui ont donné l’opportunité de diversifier son champ d’action à travers des sphères de compétences très variées, ce qui lui permet aujourd’hui de conseiller avec professionnalisme les individus et organisations qui font appel à ses services. Elle propose une approche à la fois créative et organisée de la résolution de problématiques de gestion, basée sur une analyse qui tient compte des ressources et des préoccupations de ses clients.

Volet Montréal

Durée : 7 heures

Dates : Dimanche 10 novembre 2019 de 9h à 17h

Coût : 50 $

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 179 $.

Lieu de formation : Centre St-Pierre, salle 105, 1212 Rue Panet, Montréal

COMPLET

Description : Nous entrons dans une ère de dématérialisation de notre environnement : les journaux disparaissent au profit d’une version en ligne ; les livres sont accessibles sur votre tablette ; la musique n’a plus de support physique pour parvenir à vos oreilles ; vous n’avez plus besoin de vous déplacer au cinéma pour voir un film.  Comment alors l’artiste en art visuel va-t-il survivre à cette dématérialisation du contenu culturel, lui qui crée des objets physiques à partir de leurs qualités matérielles ?

Cette formation a pour objectif de réfléchir à certains moyens de création dont le papier et le multiple, afin d’amorcer, ou de poursuivre, une carrière et de laisser des traces dans ce nouveau monde qui semble tourner le dos à la matière. Les œuvres multiples sont généralement moins chères que des dessins ou des peintures, il est donc plus facile de les vendre et ces ventes deviennent un moyen de financer un projet de grande envergure. En guise d’introduction, les participants avec le formateur identifieront les différents types de multiples et analyseront les avantages et désavantages à produire et offrir des multiples.

Pour les collectionneurs qui en sont à leurs premières armes, acheter des multiples est un excellent moyen pour commencer une collection sans prendre de risque financier. Les œuvres multiples doivent être éditées en quantité limitée et plus le nombre d’exemplaires est restreint, plus le critère de rareté joue sur la valeur.

Formateur : 

Après des études en génie géologique à l’École polytechnique de Montréal, ÉRIC DEVLIN s’est dirigé vers la communication scientifique, profession qu’il a pratiquée entre 1980 et 1994. D’abord comme collectionneur puis comme propriétaire de galerie, Éric Devlin s’intéresse à l’art contemporain depuis le début des années 1980. Pour le compte de l’Association des galeries du Haut-Saint-Denis, il a d’abord créé, ETC Montréal qui était un guide des galeries de Montréal avant de devenir un magazine. En 1988, il fonde avec deux autres partenaires la Galerie Trois Points. En 1994, il ouvre un nouvel espace qui porte son nom et où il poursuit seul le travail entrepris. La Galerie Éric Devlin a organisé ou participé à plus de 50 expositions ou salons en Europe, notamment Page(s), un salon de livres d’artiste. Éric Devlin a également été président du conseil d’administration du Musée des maîtres et artisans du Québec durant douze ans.  Il a également siégé au conseil d’administration de l’AGAC, l’Association des galeries d’art contemporain.  Durant son mandat, il a créé en 2007 la foire Papier qui attire chaque année 25 000 visiteurs.

Les Jeudis 7, 14, 21, 28 novembre, 5 et 12 décembre 2019

18 heures de formation

6 participants (3 places minimum sont réservées aux membres du RAAV)

Coût : 150$ (Valeur réel par participant 842$)

Les membres du RAAV qui souhaitent s’inscrire à cette formation doivent contacter Noémie da Silva ndasilva@limprimerie.art 514-360-1244, poste 224

Formateur : Guillaume Brisson-Darveau

Cet atelier-laboratoire invite les artistes à explorer les possibilités offertes par l’utilisation des outils technologiques (graveur laser, machine de gravure CNC, découpeuse vinyle et brodeuse) dans la préparation de matrices pour l’impression en relief. Chacun aura l’occasion de réaliser un petit projet d’impression, depuis la conception de l’image et la préparation des fichiers, jusqu’à l’impression sous presse ou au baren. Les participants exploreront le potentiel de divers matériaux et les spécificités des techniques d’impression. L’atelier sera donné en partenariat avec le Fab Lab du Pavillon d’éducation communautaire d’Hochelaga-Maisonneuve.

Les participants recevront un support personnalisé du formateur Guillaume Brisson-Darveau et de Raphaël Demers, coordonnateur du Fab Lab du PEC, adapté à leurs besoins et à leurs compétences. Ils sont invités à se présenter au laboratoire avec des images, un projet en cours, une idée ou des matériaux dont ils aimeraient explorer les possibilités.

Volet Montréal

COMPLET

Durée : 14 heures

Date : samedi 30 novembre et dimanche 1er décembre 2019 de 9 h à 17 h 00

Coût de formation : 85 $

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 313$.

Lieu de formation : Centre St-Pierre, 1212 Rue Panet, Montréal

Description : Au cours de cette formation, les participants étudieront les trois principales formes d’aide financière et leur parenté : les programmes de subvention en provenance de fonds publics, les différentes formes de financement provenant de fonds privés (fondations et commandites), et les différentes façons de financer une recherche artistique ou un événement (échange de services, levée de fonds, partenariat et prêt à court terme). Pour ce, les participants analyseront et compareront le statut, la mission, les critères et le processus de sélection de même que les règlements spécifiques aux différents organismes qui sont susceptibles de financer diverses activités du secteur des arts visuels. Dans chacun des cas, le formateur leur présentera les différentes étapes de préparation d’une demande d’aide et l’échéancier habituel. Ils verront aussi comment ces différentes formes d’aide peuvent être complémentaires. Plusieurs trucs et astuces leur seront aussi livrés pendant cette formation.

Formateur : 

PIERRE BEAUDOIN est actif dans le domaine des arts visuels et médiatiques depuis plus de 30 ans comme consultant, artiste de la performance et commissaire. Il a œuvré dans le milieu des centres d'artistes pendant 15 ans. Il a aussi accompli plusieurs mandats, comme chargé de projets, à titre de coordonnateur, animateur/médiateur, formateur, coach, concepteur d’événements et de conférences ainsi que chercheur, pour le Conseil des arts du Canada, la Ville de Montréal, le Cirque Éloise, l’Université Concordia, l’Office national du film, le Conseil des métiers d’art du Québec, le Quartier des spectacles, le Conseil des arts et des lettres du Québec, entre autres. De plus, il a occupé le poste de responsable aux communications à Compétence Culture durant cinq ans. En mars 2019, il a terminé un mandat de trois ans à titre de spécialiste en arts visuels pour la Politique d’intégration des arts à l’architecture et à l’environnement du ministère de la Culture et des Communications.

Depuis plusieurs années, il offre des ateliers de formation continue, notamment, sur le dossier d’artistes, le financement de projets artistiques, la démarche artistique et la gestion de ressources humaines. Il effectue également des mandats de coaching en développement organisationnel, en GRH, en restructuration d’organisme, en planification stratégique, en gouvernance, en médiation culturelle et en animation/médiation de groupe. Il est le cofondateur de Cube Éditeurs et a publié divers textes dans plusieurs monographies et revues.

Volet multirégional

Cette formation sera offerte au volet Montréal le 2 mai 2020. La priorité est donnée au artistes de l'extérieur de Montréal

Durée : 7 heures

Date : dimanche 8 décembre 2019 de 9 h à 17 h

Coût de formation : 85$

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 341$.

Lieu de formation : Centre St-Pierre, 1212 Rue Panet, Montréal

Il reste 2 places

Description : Comment trouver des bourses pour financer un projet d’exposition, de recherche, de résidence ou de diffusion ? Comment s’y retrouver parmi les nombreux programmes d’aide aux artistes qui existent au Canada, au Québec, dans les villes et les MRC ?

Cette formation présentera les différents programmes publics de financement en arts visuels et en métiers d’art au pays, guidera les participants vers les options les plus appropriées pour leur projet, détaillera les différentes composantes d’une demande de bourse et expliquera le fonctionnement d’un jury de pairs.

La formation sera combinée à un atelier d’écriture où les artistes pourront, à l’aide de différents outils de rédaction mis au point par la formatrice, coucher sur papier l’intention de leur demande de bourse

Formatrice :

Au cours des dernières années, Jeanne Couture a été commissaire de plusieurs expositions dont au centre d’artistes Regart (Lévis) et Matéria (Québec), pour les satellites de la Manif d’art 8 et 9 (Québec) ainsi qu’au festival d’art multidisciplinaire et numérique le Mois Multi (Québec). Hyperactive, elle est l’instigatrice de nombreux projets et événements culturels à Québec et dans Portneuf. Co-fondatrice du Musée ambulant et de la Foire en art actuel de Québec, elle a publié des textes dans des revues spécialisées et dans quelques monographies.

Elle est boursière du Conseil des arts et des lettres du Québec, de Première Ovation et de la LOJIQ.

Jeanne Couture a une formation en histoire de l’art et en histoire, vit et travaille à St-Casimir.

Crédit : Aaron Bass

Volet Montréal

COMPLET

Durée : 7 heures + suivi post-formation individuel de 1-2 heures pour les participants qui le demandent.

Dates : 25 janvier 2020 de 9h à 17h

Coût : 70 $ (comprend le suivi post-formation)

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 367$

Lieu de formation : Bureau du RAAV

Description : Le marché de l’art au Québec est très restreint et le bassin d’artistes se fait de plus en plus large. Les artistes doivent donc développer un marché vers les provinces voisines, mais ils ont très peu d’outils afin de savoir ce qui pourrait être possible pour eux ailleurs. À travers cette formation, les différents rouages, les acteurs ainsi que les principaux intervenants du marché de l’art dans les autres provinces seront présentés aux participants. Des organismes et regroupements d’artistes seront abordés afin d’offrir aux artistes suivant cette formation certaines portes d’entrées afin d’accéder à des réseaux pancanadiens. Les grands centres tels Vancouver et Toronto seront plus particulièrement abordés.

Cette formation est une formation complémentaire à la formation Les Marché de l’art, créer et chiffrer la valeur de ses œuvres déjà offerte depuis plusieurs années. Elle s’adresse aux artistes qui souhaitent agrandir leur marché hors des limites du Québec au Canada.

Formatrice : 

GABRIELLE BOUCHARD travaille présentement comme assistante à la collection Giverny Capital et elle est chargée de projet pour l’artiste visuel Marc Séguin. Depuis quelques années, elle donne des formations sur le marché de l’art afin d’accompagner les artistes visuels dans le développement de leur carrière. Elle a donné des formations en collaboration avec le Regroupement des artistes francophones albertains et l’Association des groupes en arts visuels francophones dans différentes provinces du Canada. Elle a été coordonnatrice du Symposium international d’art contemporain de Baie-Saint-Paul de 2012 à 2014 aux côtés du commissaire et artiste Serge Murphy. Ayant à cœur la diffusion et la vente d’art actuel elle a cofondé la Foire en art actuel de Québec en 2013. Elle détient un baccalauréat en histoire de l’art de l’Université McGill et une maîtrise en management des entreprises culturelles de l’École des hautes études commerciales de l’Université de Montréal.

Volet Montréal

Durée : 12 heures

Dates : vendredi 21 février et vendredi 28 février 2020 de 10h à 17h (incluant une heure de diner)

Coût : 80$

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 468$

Lieu de formation : Centre St-Pierre, 1212 Rue Panet, Montréal

10 participants maximum COMPLET

PRÉREQUIS : Avoir un ordinateur portable et avoir les connaissances de bases pour naviguer avec aisance dans un logiciel de design.

Description : À la suite de la formation Vendre et coordonner son projet d’art public (1%) et aux conseils de la formatrice, les artistes participants ont demandé une formation sur la lecture de plan. Les plans et les devis sont utilisés comme outils de communication entre les différents intervenants d’un projet d’intégration d’une œuvre d’art à l’architecture ou d’un œuvre d’art public. Au moment où un artiste est appelé à proposer un œuvre d’intégration d’art à l’architecture, il doit bien comprendre les plans fournit par le comité organisateur du concours pour s’assurer que sa proposition artistique soit conforme à l’espace réservé pour l’œuvre. L’artiste qui fait une maquette et l’installation de son œuvre doit aussi bien maîtriser le langage des dessins d’architecture et être à l’aise à se promener virtuellement dans l’environnement 3 D.

Le cours sera divisé en 2 parties de 6 heures.  La première moitié du cours sera réservé à la lecture et compréhension du plan d’architecture 2D.  La deuxième moitié sera réservée à la visualisation et navigation dans un environnement 3D avec le logiciel gratuit SketchUp.

Formateur : 

MARIO CHABOT

Détenteur d'un baccalauréat en Design industriel de l'Université de Montréal et d'un baccalauréat en Architecture de l'université McGill, a travaillé 15 ans comme architecte à son compte.

Maintenant formateur et modeleur 3D, depuis 2006, il se tient à jour de toutes les nouveautés relatives à SketchUp et produit aussi des extensions pour optimiser le travail avec SketchUp.

Il partage aujourd'hui son temps d'expert 3D entre l'architecture, la modélisation et la formation.

ll enseigne entre autres pour des organismes corporatifs et municipaux et donne de nombreuses formations et consultations dans les firmes privées, en architecture, architecture du paysage, design, etc.

Volet Montréal

2 places

Durée : 14 heures

Dates : 22-23 février 2020

Coût : 80 $

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 340$

12 participants maximum. Les places seront offertes en priorité à 6 membres du RAAV et à 6 membres d'Illustration Québec.

Lieu de formation : Bureau du RAAV

Description : Cette formation de 2 jours a pour objectif de démystifier les données fiscales spécifiques aux artistes en arts visuels et de s’approprier les outils de base d’une bonne gestion financière lorsqu’on est un artiste travailleur autonome. 

Formatrice

Depuis 2002, le RAAV retient les services d’une formatrice très compétente en fiscalité qui suit le dossier régulièrement par une mise à jour constante de son expertise. Il s’agit de Madame PASCALE CHÈVREFILS CPA CA Conseillère, Programme de développement professionnel - Fiscalité à l'Ordre des CPA du Québec. Spécialiste du domaine de la fiscalité depuis plus de 20 ans, sa clientèle est essentiellement constituée de travailleurs autonomes et de particuliers.