Programmation en cours

Volet Montréal

Date limite pour les candidatures : vendredi 23 octobre, minuit

Offre : 4 participants

Durée : 23 heures par participant

Dates : novembre 2020 à février 2021

Coût de formation : 100 $ (valeur réelle 1 185 $)

Lieu de formation et horaire : à déterminer entre le participant et le tuteur. Les rencontres se feront en visioconférence ou en personne, selon les règles sanitaires à respecter aux dates déterminées.

À qui s’adresse le tutorat par les pairs ?

Vous êtes un artiste professionnel qui travaillez sur un projet en cours de réalisation, vous désirez faire avancer votre projet, mais vous avez besoin de conseils et de soutien pour l’avancement de votre projet.  

• Vous cherchez à mieux situer votre démarche artistique ;
• Vous souhaitez déposer un projet pour un appel de projets en art public et vous douter de la rédaction de la planification du projet ;
• Vous prévoyez un projet qui nécessite un enregistrement sonore numérique et vous souhaitez acquérir les connaissances de base de l’enregistrement audio pour développer votre projet ;
• Vous souhaitez approfondir certaines compétences techniques ou méthodologiques de votre discipline ;
• Vous souhaitez développer de nouvelles stratégies de diffusions.

Nous vous invitons à consulter les profils des 4 tuteur.trices qui offriront 23 heures d’accompagnement à un.e artiste professionnel.le.

• Magali Babin, art sonore
• Pierre Beaudoin, art public
• Christine Major, peinture
• Serge Murphy, installation, sculpture

Le tutorat par les pairs est le bon moment d’aller chercher le coup de pouce pour atteindre vos objectifs !

Pour déposer votre dossier en ligne.

NOUVELLE FORMATION

Formation en partenariat avec En Piste, regroupement national des arts du cirque, Illustration Québec, Regroupement des artistes en arts visuels (RAAV) et Regroupement québécois de la danse (RQD).

Cette formation reçoit le soutien financier d’Emploi Québec et est réservée aux employé.e.s de centres d’artistes et de petits organismes culturels, ainsi qu’aux artistes professionnel.le.s et aux travailleurs.euses autonomes du domaine culturel.

Volet en partenariat

Durée : 7 heures

Date : 2 novembre de 9h à 11h20, 4 novembre de 9h à 11h20 et 6 novembre de 9h à 11h50

Coût de formation : 50 $

3 places diponibles pour les membres du RAAV.

Lieu de formation : Classe virtuelle

• Un ordinateur;
• Avoir une version récente de d’Adobe Flash Player (version 11.2 ou +) sur votre ordinateur;
• Avoir une caméra web (intégrée ou non);
• L’utilisation d’un casque d’écoute est recommandée, mais pas obligatoire;
• Avoir une connexion haute vitesse stable (filaire);
• Les connexions sans-fil, satellites, mobiles USB et cellulaires ne sont pas recommandées;
• Être l’unique utilisateur du réseau à utiliser la connexion internet.

Compléter le formulaire d'inscription en ligne

Description : 

Gérer son temps efficacement n’est pas une simple question d’application de méthodes et de recettes jugées garanties. La formation proposée permet de considérer autrement le temps survalorisé par nos sociétés de performance, pour examiner des façons alternatives de planifier, d’utiliser et surtout, de « vivre » son temps de travail. Ainsi, une saine gestion du temps sera abordée d’après le principe global de vision ; voir maintenant, à moyen et à long terme, agir mieux plutôt que faire plus, et aiguiser la position de témoin à l’égard de l’utilisation de son temps et des situations rencontrées. La formation sera bénéfique à qui souhaite le développement optimal de ses projets et/ou de son organisme, tout en vivant globalement plus de satisfaction grâce à un emploi du temps plus équilibré.

Formatrice : 

Virginie Chrétien est artiste en arts visuels et œuvre comme professionnelle pour son expertise dans le domaine des arts. Son intérêt pour le développement des personnes et des organisations la conduit à faire l’expérience d’accompagnements qui touchent différentes sphères de la pratique artistique et organisationnelle. Cet accompagnement auprès d’artistes et d’organismes culturels, sous forme de direction, de coaching, de consultation ou de formation, s’ajoute entre autres à son engagement comme chargée de cours au sein du programme court de 2e cycle en étude de la pratique artistique (UQAR) ou à titre de spécialiste au MCC pour l’application de la politique d’intégration des arts à l’architecture. Virginie Chrétien a complété un baccalauréat en arts plastiques à l’Université Laval (2000) ainsi qu’une maîtrise en art à l’UQAC (2007).

Volet Montréal

COMPLET

Durée : 7 heures + suivi de 1-2 heures pour les participants qui le demandent.

Dates : les vendredis : 20 et 27 novembre 2020 de 9h à 12h30

Coût de formation : 70 $ (comprend le suivi post-formation de 2 heures max. pour les participants qui le demandent)

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 539 $

Lieu de formation : Classe virtuelle sur la plateforme VIA solution. Voir équipements technologiques requis.

Compléter le formulaire d'inscription en ligne

Équipements technologiques requis pour suivre la formation en ligne:

• Un ordinateur;
• Avoir une version récente de d’Adobe Flash Player (version 11.2 ou +) sur votre ordinateur;
• Avoir une caméra web (intégrée ou non);
• L’utilisation d’un casque d’écoute est recommandée, mais pas obligatoire;
• Avoir une connexion haute vitesse stable (filaire);
• Les connexions sans-fil, satellites, mobiles USB et cellulaires ne sont pas recommandées;
• Être l’unique utilisateur du réseau à utiliser la connexion internet.

Description : Gabrielle Bouchard privilégie la mise en lumière des rôles des différents acteurs du milieu des arts visuels, leur impact sur le marché de l’art et leur rôle comme créateur de valeur (marchande et symbolique).  Puisque l’artiste se situe au centre de toutes ces interrelations, la présente formation vise à indiquer les actions à prendre et les écueils à éviter afin d’inscrire une production artistique dans le marché de l’art contemporain, avec ou sans l’aide d’un galeriste.

D’une part, les participants seront initiés aux rouages de l’économie de libre marché et aux facteurs déterminants de la valeur marchande et symbolique d’une œuvre d’art, d’un point de vue systémique. On y traitera aussi des moyens déterminant de la valeur symbolique et marchande d’une œuvre d’art et des diverses stratégies pour disséminer intelligemment leurs œuvres. En s’appuyant sur divers exemples, cette formation abordera quelques avenues possibles qui permettent de conjuguer marché de l’art et reconnaissance professionnelle en art contemporain.

D’autre part, cette formation proposera une introduction aux règles qui régissent le marché de l’art et aux critères qui permettent de fixer le prix d’une œuvre. Il abordera également les différentes définitions de la valeur d'une œuvre : valeur marchande, valeur de remplacement, valeur aux douanes, valeur à l'inventaire, etc. Ce cours sera l’occasion d’analyser les facteurs déterminant la valeur marchande d’une œuvre (CV de l’artiste, nature de l’œuvre, coûts de production, prix pratiqués par la concurrence, etc.) et d’identifier les divers acteurs influençant le marché de l'art. Il sera question aussi du rapport entre les artistes et ces acteurs. Finalement, les participants initieront une réflexion sur les critères servant à évaluer leurs œuvres et seront mieux outillés pour établir leur grille de prix.

Formatrice : 

GABRIELLE BOUCHARD travaille présentement comme assistante à la collection Giverny Capital et elle est chargée de projet pour l’artiste visuel Marc Séguin. Depuis quelques années, elle donne des formations sur le marché de l’art afin d’accompagner les artistes visuels dans le développement de leur carrière. Elle a donné des formations en collaboration avec le Regroupement des artistes francophones albertains et l’Association des groupes en arts visuels francophones dans différentes provinces du Canada. Elle a été coordonnatrice du Symposium international d’art contemporain de Baie-Saint-Paul de 2012 à 2014 aux côtés du commissaire et artiste Serge Murphy. Ayant à cœur la diffusion et la vente d’art actuel elle a cofondé la Foire en art actuel de Québec en 2013.

Elle détient un baccalauréat en histoire de l’art de l’Université McGill et une maîtrise en management des entreprises culturelles de l’École des hautes études commerciales de l’Université de Montréal.

Crédit photo : Caroline Perron

En vertu des ententes qu’il signe avec Emploi-Québec, le RAAV peut rembourser certains frais aux artistes résidants à plus de 50 km du lieu de formation. Ces frais sont :

• Alimentation: Les repas à l’unité seront remboursés au coût réel jusqu’à concurrence de 10,40 $ pour les déjeuners, 14,30 $ pour les dîners et 21,55 $ pour les soupers (facture obligatoire). Les frais de repas sont remboursables uniquement pendant les journées de formation ;
• Hébergement : Si un coucher dans un établissement hôtelier est requis, il sera remboursé jusqu’à un maximum de 90 $ (facture obligatoire). Allocation pour un coucher chez un particulier (20 $ par nuitée) ;
• Les frais de déplacement des participants seront remboursés en fonction de la dépense réelle (facture obligatoire) selon le moyen de transport le plus économique (frais d’essence, stationnement, transport en commun).

Des factures originales sont exigées pour obtenir le remboursement auquel vous pourriez avoir droit. 

Sauf exception, les artistes résidant à moins de 50 km du lieu de formation peuvent également s’inscrire en nombre limité à ces cours, sans bénéficier du programme de remboursement.

Volet Montréal

COMPLET

Durée : 7 heures

Dates : Les vendredis 2-9-16-23 octobre 2020 de 10h à 11h30

Coût de formation : 80$

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 413$

Lieu de formation : Formation en ligne sur la plateforme VIA eLearning. Voir équipements technologiques requis.

Équipements technologiques requis pour suivre la formation en ligne:

• Un ordinateur;
• Avoir une version récente de d’Adobe Flash Player (version 11.2 ou +) sur votre ordinateur;
• Avoir une caméra web (intégrée ou non);
• L’utilisation d’un casque d’écoute est recommandée, mais pas obligatoire;
• Avoir une connexion haute vitesse stable (filaire);
• Les connexions sans-fil, satellites, mobiles USB et cellulaires ne sont pas recommandées;
• Être l’unique utilisateur du réseau à utiliser la connexion internet.

Compléter le formulaire d'inscription en ligne

Description : 

Comment trouver des bourses pour financer un projet d’exposition, de recherche, de résidence ou de diffusion ? Comment s’y retrouver parmi les nombreux programmes d’aide aux artistes qui existent au Canada, au Québec, dans les villes et les MRC ?

Cette formation présentera les différents programmes publics de financement en arts visuels et en métiers d’art au pays, guidera les participants vers les options les plus appropriées pour leur projet, détaillera les différentes composantes d’une demande de bourse et expliquera le fonctionnement d’un jury de pairs.

La formation sera combinée à un atelier d’écriture où les artistes pourront, à l’aide de différents outils de rédaction mis au point par la formatrice, coucher sur papier l’intention de leur demande de bourse.

Formatrice :

Au cours des dernières années, Jeanne Couture a été commissaire de plusieurs expositions dont au centre d’artistes Regart (Lévis) et Matéria (Québec), pour les satellites de la Manif d’art 8 et 9 (Québec) ainsi qu’au festival d’art multidisciplinaire et numérique le Mois Multi (Québec). Hyperactive, elle est l’instigatrice de nombreux projets et événements culturels à Québec et dans Portneuf. Co-fondatrice du Musée ambulant et de la Foire en art actuel de Québec, elle a publié des textes dans des revues spécialisées et dans quelques monographies.

Elle est boursière du Conseil des arts et des lettres du Québec, de Première Ovation et de la LOJIQ.Jeanne Couture a une formation en histoire de l’art et en histoire, vit et travaille à St-Casimir.

Crédit : Aaron Bass

Volet Montréal

Durée : 7 heures (4 X 1h30)

Dates : Les mercredis 2-9-16-23 septembre 2020, de 9h30 à 11h 

Coût : 70$

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 212$.

Lieu de formation : Classe virtuelle sur la plateforme ZOOM.

COMPLET

IMPORTANT

Équipements technologiques requis pour suivre la formation en ligne:

• Un ordinateur;
• Avoir une caméra web (intégrée ou non);
• L’utilisation d’un casque d’écoute est recommandée, mais pas obligatoire;
• Avoir une connexion haute vitesse stable.

Description : 

La formation se présente sous 7h de cours en direct par vidéoconférence (4 X1h30 de cours). La formatrice prendra préalablement le temps de réviser les sites web et les pages Facebook des participants afin de les commenter et ajuster sa formation aux besoins des participants.

Exercices de la 1ere semaine :

• Analyser sa page (statistiques)
• Création d’un persona, et articulation des mesures de succès.

Exercices de la 2e semaine :

• Revoir sa ligne éditoriale, trouver de nouvelles idées, élaborer un calendrier de publications
• Trouver des idées de vidéos à tourner
• Pour les plus audacieux : faire l’expérience d’une vidéo en direct.

Exercices de la 3e semaine :

• Mettre une publication en avant afin de tester une hypothèse.

À la 4e semaine des exemples des participants seront analysés ensemble.

La formatrice offre un volet pratique à la formation qui demandera de 3h à 5h pour faire les exercices.

IMPORTANT: Cette formation est de niveau intermédiaire-débutant. Il est préférable pour les participants d'avoir déjà une page professionnelle pour suivre la formation. Si ce n'est pas le cas, NOUS VOUS INVITONS à vous CRÉER une page professionnelle Facebook avant la formation et récolter quelques J'AIME afin de pouvoir profiter pleinement des exercices (statistiques, publicité, etc.).

Formatrice : 

MARIE-JACQUES ROULEAU travaille dans le domaine des communications interactives depuis 1994. Détentrice d’un Baccalauréat en psychologie de l’Université McGill, son approche des communications est axée sur les façons dont nous entrons en contact les uns avec les autres dans l’univers du web. Elle a développé une expertise en stratégie d’affaire auprès des meilleurs mentors en agence à Montréal. Sa formation en arts visuels et ses années d’expérience en design et direction artistique font qu’elle accorde une importance particulière à l’image. À condition que celle-ci soit au service du message, et non l’inverse.

©Crédit photo : Mélanie Émond