Programmation en cours

Volet multirégional

NOUVELLE FORMATION

COMPLET

Durée : 7 heures (3 séances de 2h20)

Dates : les vendredis  29 janvier, 5 et 12 février 2021, de 10h00 à 12h20

Coût de formation : 70 $

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 285 $

Lieu de formation : Classe virtuelle sur la plateforme VIA solution. Voir équipements technologiques requis.

8 participants-es maximum

Compléter le formulaire d'inscription en ligne

Équipements technologiques requis pour suivre la formation en ligne:

• Un ordinateur;
• Avoir une version récente de d’Adobe Flash Player (version 11.2 ou +) sur votre ordinateur;
• Avoir une caméra web (intégrée ou non);
• L’utilisation d’un casque d’écoute est recommandée, mais pas obligatoire;
• Avoir une connexion haute vitesse stable (filaire);
• Les connexions sans-fil, satellites, mobiles USB et cellulaires ne sont pas recommandées;
• Être l’unique utilisateur du réseau à utiliser la connexion internet.

Description : Au Québec, on retrouve plusieurs types de lieux de diffusions : musées, centres d’artistes autogérés, événements en arts visuels, galeries privées, centres d’exposition, galeries municipales, centres de productions, centres culturels, maisons de la culture, et galeries associées à des institutions d’enseignement. Tous ces diffuseurs n’ont pas le même mandat et les mêmes orientations artistiques. Certaines expositions sont présentées à des fins de ventes et d’autres à des fins de diffusion. L’artiste doit connaître son environnement professionnel pour trouver sa place et le mode de diffusion qui lui convient. Cette formation vise à faire connaître et comprendre les spécificités des lieux de diffusion en arts visuels au Québec. Les artistes pourront mieux orienter leurs envois de dossiers et bien préparer leur dossier d'artiste (CV, démarche artistique, etc.)

Formateur : 

PIERRE BEAUDOIN est actif dans le domaine des arts visuels et médiatiques depuis plus de 30 ans comme consultant, artiste de la performance et commissaire. Il a œuvré dans le milieu des centres d'artistes pendant 15 ans. Il a aussi accompli plusieurs mandats, comme chargé de projets, à titre de coordonnateur, animateur/médiateur, formateur, coach, concepteur d’événements et de conférences ainsi que chercheur, pour le Conseil des arts du Canada, la Ville de Montréal, le Cirque Éloise, l’Université Concordia, l’Office national du film, le Conseil des métiers d’art du Québec, le Quartier des spectacles, le Conseil des arts et des lettres du Québec, entre autres. De plus, il a occupé le poste de responsable aux communications à Compétence Culture durant cinq ans. En mars 2019, il a terminé un mandat de trois ans à titre de spécialiste en arts visuels pour la Politique d’intégration des arts à l’architecture et à l’environnement du ministère de la Culture et des Communications.

Depuis plusieurs années, il offre des ateliers de formation continue, notamment, sur le dossier d’artistes, le financement de projets artistiques, la démarche artistique et la gestion de ressources humaines. Il effectue également des mandats de coaching en développement organisationnel, en GRH, en restructuration d’organisme, en planification stratégique, en gouvernance, en médiation culturelle et en animation/médiation de groupe. Il est le cofondateur de Cube Éditeurs et a publié divers textes dans plusieurs monographies et revues.

Volet Montréal

NOUVELLE FORMATION

COMPLET

Durée :  7 heures (3 séances de 2h20)

Dates :  Les vendredis 26 février, 5 et 12 mars 2021, de 10h00 à 12h20

Coût de formation : 70 $

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 285 $.

Lieu de formation : Classe virtuelle sur la plateforme VIA solution. Voir équipements technologiques requis.

8 participants-es maximum

Compléter le formulaire d'inscription en ligne

Équipements technologiques requis pour suivre la formation en ligne:

• Un ordinateur;
• Avoir une version récente de d’Adobe Flash Player (version 11.2 ou +) sur votre ordinateur;
• Avoir une caméra web (intégrée ou non);
• L’utilisation d’un casque d’écoute est recommandée, mais pas obligatoire;
• Avoir une connexion haute vitesse stable (filaire);
• Les connexions sans-fil, satellites, mobiles USB et cellulaires ne sont pas recommandées;
• Être l’unique utilisateur du réseau à utiliser la connexion internet.

Description : Au Québec, on retrouve plusieurs types de lieux de diffusions : musées, centres d’artistes autogérés, événements en arts visuels, galeries privées, centres d’exposition, galeries municipales, centres de productions, centres culturels, maisons de la culture, et galeries associées à des institutions d’enseignement. Tous ces diffuseurs n’ont pas le même mandat et les mêmes orientations artistiques. Certaines expositions sont présentées à des fins de ventes et d’autres à des fins de diffusion. L’artiste doit connaitre son environnement professionnel pour trouver sa place et le mode de diffusion qui lui convient.

Cette formation vise à faire connaître et comprendre les spécificités des lieux de diffusion en arts visuels au Québec. Les artistes pourront mieux orienter leurs envois de dossiers et bien préparer leur dossier d'artiste (CV, démarche artistique, etc.)

Formateur : 

PIERRE BEAUDOIN est actif dans le domaine des arts visuels et médiatiques depuis plus de 30 ans comme consultant, artiste de la performance et commissaire. Il a œuvré dans le milieu des centres d'artistes pendant 15 ans. Il a aussi accompli plusieurs mandats, comme chargé de projets, à titre de coordonnateur, animateur/médiateur, formateur, coach, concepteur d’événements et de conférences ainsi que chercheur, pour le Conseil des arts du Canada, la Ville de Montréal, le Cirque Éloise, l’Université Concordia, l’Office national du film, le Conseil des métiers d’art du Québec, le Quartier des spectacles, le Conseil des arts et des lettres du Québec, entre autres. De plus, il a occupé le poste de responsable aux communications à Compétence Culture durant cinq ans. En mars 2019, il a terminé un mandat de trois ans à titre de spécialiste en arts visuels pour la Politique d’intégration des arts à l’architecture et à l’environnement du ministère de la Culture et des Communications.

Depuis plusieurs années, il offre des ateliers de formation continue, notamment, sur le dossier d’artistes, le financement de projets artistiques, la démarche artistique et la gestion de ressources humaines. Il effectue également des mandats de coaching en développement organisationnel, en GRH, en restructuration d’organisme, en planification stratégique, en gouvernance, en médiation culturelle et en animation/médiation de groupe. Il est le cofondateur de Cube Éditeurs et a publié divers textes dans plusieurs monographies et revues.

Les formations offertes au volet Montréal sont ouvertes à tous les artistes en arts visuels, professionnels ou non, membres du RAAV ou non. Toutefois, les artistes participants qui habitent à plus de 50 km de Montréal devront amortir leurs frais de déplacement, d’indemnité quotidienne et d’hébergement, s’il y a lieu.

Inscription :  Vous devez remplir le formulaire en ligne et acquitter le paiement couvrant la totalité du coût de la (ou des) formation(s) au RAAV. Seul le paiement total confirme l'inscription.

Paiement : 

• par chèque à l'ordre du RAAV, 2205 rue Parthenais, bureau 214, Montréal, H2K 3T3. Veuillez faire un chèque différent pour chaque formation à la date de la formation.
• par carte de crédit VISA ou Mastercard, en téléphonant au 514-866-7101 poste 23.
• Paypal et Virement interac (pour les membres seulement)

Les frais d’inscription sont encaissés une fois la formation terminée.

Confirmation : À la réception de votre formulaire d'inscription et du paiement, le RAAV vous enverra une copie PDF de votre formulaire et la confirmation de votre inscription.

Reçus : Le membre du RAAV peut télécharger son reçu depuis sa section privée, dans l'onglet Facture, du site du RAAV. Pour le non-membre le reçu est envoyé par courriel sur demande.

Politique de remboursement / annulation : En cas d’annulation de votre inscription, vous devez en aviser la chargée au développement professionnel par courriel au minimum 7 jours ouvrables avant la date de la formation. En deçà de cette limite, aucun remboursement ne sera accordé.

Dates des cours : Le RAAV se réserve le droit de reporter ou d’annuler une formation si le nombre d’inscriptions est jugé insuffisant.

Volet Montréal

COMPLET

Durée : 6 heures

Dates : Les vendredis 2-9-16-23 octobre 2020 de 10h à 11h30

Coût de formation : 80$

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 413$

Lieu de formation : Formation en ligne sur la plateforme VIA eLearning. Voir équipements technologiques requis.

Équipements technologiques requis pour suivre la formation en ligne:

• Un ordinateur;
• Avoir une version récente de d’Adobe Flash Player (version 11.2 ou +) sur votre ordinateur;
• Avoir une caméra web (intégrée ou non);
• L’utilisation d’un casque d’écoute est recommandée, mais pas obligatoire;
• Avoir une connexion haute vitesse stable (filaire);
• Les connexions sans-fil, satellites, mobiles USB et cellulaires ne sont pas recommandées;
• Être l’unique utilisateur du réseau à utiliser la connexion internet.

Compléter le formulaire d'inscription en ligne

Description : 

Comment trouver des bourses pour financer un projet d’exposition, de recherche, de résidence ou de diffusion ? Comment s’y retrouver parmi les nombreux programmes d’aide aux artistes qui existent au Canada, au Québec, dans les villes et les MRC ?

Cette formation présentera les différents programmes publics de financement en arts visuels et en métiers d’art au pays, guidera les participants vers les options les plus appropriées pour leur projet, détaillera les différentes composantes d’une demande de bourse et expliquera le fonctionnement d’un jury de pairs.

La formation sera combinée à un atelier d’écriture où les artistes pourront, à l’aide de différents outils de rédaction mis au point par la formatrice, coucher sur papier l’intention de leur demande de bourse.

Formatrice :

Au cours des dernières années, Jeanne Couture a été commissaire de plusieurs expositions dont au centre d’artistes Regart (Lévis) et Matéria (Québec), pour les satellites de la Manif d’art 8 et 9 (Québec) ainsi qu’au festival d’art multidisciplinaire et numérique le Mois Multi (Québec). Hyperactive, elle est l’instigatrice de nombreux projets et événements culturels à Québec et dans Portneuf. Co-fondatrice du Musée ambulant et de la Foire en art actuel de Québec, elle a publié des textes dans des revues spécialisées et dans quelques monographies.

Elle est boursière du Conseil des arts et des lettres du Québec, de Première Ovation et de la LOJIQ.Jeanne Couture a une formation en histoire de l’art et en histoire, vit et travaille à St-Casimir.

Crédit : Aaron Bass

NOUVELLE FORMATION

Formation en partenariat avec En Piste, regroupement national des arts du cirque, Illustration Québec, Regroupement des artistes en arts visuels (RAAV) et Regroupement québécois de la danse (RQD).

Cette formation reçoit le soutien financier d’Emploi Québec et est réservée aux employé.e.s de centres d’artistes et de petits organismes culturels, ainsi qu’aux artistes professionnel.le.s et aux travailleurs.euses autonomes du domaine culturel.

Volet en partenariat

Durée : 7 heures

Date : 2 novembre de 9h à 11h20, 4 novembre de 9h à 11h20 et 6 novembre de 9h à 11h50

Coût de formation : 50 $

3 places diponibles pour les membres du RAAV.

Lieu de formation : Classe virtuelle

• Un ordinateur;
• Avoir une version récente de d’Adobe Flash Player (version 11.2 ou +) sur votre ordinateur;
• Avoir une caméra web (intégrée ou non);
• L’utilisation d’un casque d’écoute est recommandée, mais pas obligatoire;
• Avoir une connexion haute vitesse stable (filaire);
• Les connexions sans-fil, satellites, mobiles USB et cellulaires ne sont pas recommandées;
• Être l’unique utilisateur du réseau à utiliser la connexion internet.

Compléter le formulaire d'inscription en ligne

Description : 

Gérer son temps efficacement n’est pas une simple question d’application de méthodes et de recettes jugées garanties. La formation proposée permet de considérer autrement le temps survalorisé par nos sociétés de performance, pour examiner des façons alternatives de planifier, d’utiliser et surtout, de « vivre » son temps de travail. Ainsi, une saine gestion du temps sera abordée d’après le principe global de vision ; voir maintenant, à moyen et à long terme, agir mieux plutôt que faire plus, et aiguiser la position de témoin à l’égard de l’utilisation de son temps et des situations rencontrées. La formation sera bénéfique à qui souhaite le développement optimal de ses projets et/ou de son organisme, tout en vivant globalement plus de satisfaction grâce à un emploi du temps plus équilibré.

Formatrice : 

Virginie Chrétien est artiste en arts visuels et œuvre comme professionnelle pour son expertise dans le domaine des arts. Son intérêt pour le développement des personnes et des organisations la conduit à faire l’expérience d’accompagnements qui touchent différentes sphères de la pratique artistique et organisationnelle. Cet accompagnement auprès d’artistes et d’organismes culturels, sous forme de direction, de coaching, de consultation ou de formation, s’ajoute entre autres à son engagement comme chargée de cours au sein du programme court de 2e cycle en étude de la pratique artistique (UQAR) ou à titre de spécialiste au MCC pour l’application de la politique d’intégration des arts à l’architecture. Virginie Chrétien a complété un baccalauréat en arts plastiques à l’Université Laval (2000) ainsi qu’une maîtrise en art à l’UQAC (2007).

NOUVELLE FORMATION

Volet Transversale/Montréal (Partenariat)

Durée : 6 heures

Dates : les vendredis 30 octobre, 6 et 13 novembre 2020 de 10h à 12h

Coût de formation : 70 $

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 799 $

Lieu de formation : Classe virtuelle sur la plateforme VIA solution. Voir équipements technologiques requis.

8 places. Priorité aux membres du RAAV et Illustration Québec.

Équipements technologiques requis pour suivre la formation en ligne:

• Un ordinateur;
• Avoir une version récente de d’Adobe Flash Player (version 11.2 ou +) sur votre ordinateur;
• Avoir une caméra web (intégrée ou non);
• L’utilisation d’un casque d’écoute est recommandée, mais pas obligatoire;
• Avoir une connexion haute vitesse stable (filaire);
• Les connexions sans-fil, satellites, mobiles USB et cellulaires ne sont pas recommandées;
• Être l’unique utilisateur du réseau à utiliser la connexion internet.

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Description : Le principal enjeu pour les artistes en arts visuels et les illustrateurs est de se promouvoir pour faire leur place sur le marché limité et déficient. Ils doivent donc s’outiller adéquatement pour présenter et faire valoir leur travail auprès d’acheteurs potentiel. Leurs activités de promotion doivent pour nombre d’entre eux dépasser les limites du Québec et profiter des occasions fournies par les réseaux sociaux et Internet.

La maîtrise de la littératie numérique devient donc un enjeu important pour les artistes et illustrateurs qui doivent comprendre et utiliser des systèmes, des outils et des applications numériques, ainsi que traiter de l’information numérique. Ces compétences sont nécessaires pour recueillir, stocker, analyser, partager et communiquer des informations sous une forme numérique.

Cette formation aidera les artistes et illustrateurs à s’outiller pour présenter un site mieux structuré qui mettra de l’avant leurs œuvres pour une meilleure visibilité via le web.

Formatrice : 

Josée Plamondon - Consultante, Exploitation de contenu numérique. B .A. (Histoire de l’art), M.S.I. (Sciences de l’information) M.B.A.

Bibliothécaire spécialiste des bases de données, elle a été confrontée aux enjeux organisationnels et technologiques de l’organisation et de la diffusion de l’information dans des domaines aussi diversifiés que l’actuariat, le génie logiciel et la culture. Analyste de systèmes d’information, elle a contribué à des projets de modélisation de bases de connaissances, de normalisation et interopérabilité de données, de gestion électronique de documents et de mutualisation de données.

À présent, à titre de consultante, ses interventions se situent à l’intersection des sciences de l’information et des technologies de l’information. Elle accompagne les organisations qui souhaitent adopter des méthodes de travail collaboratives et de nouveaux modes de gouvernance pour la production et l'utilisation de données.

Depuis 2016, elle co-organise des rencontres professionnelles sur le Web sémantique au Québec sous forme de colloque annuel. Elle est membre des conseils d’administration du chapitre québécois de l’Internet Society, de la Fondation Jean-Pierre Perreault et de Multimédias M 360.

Photo ©: CCO

Volet Montréal

COMPLET

Durée : 7 heures + suivi de 1-2 heures pour les participants qui le demandent.

Dates : les vendredis : 20 et 27 novembre 2020 de 9h à 12h30

Coût de formation : 70 $ (comprend le suivi post-formation de 2 heures max. pour les participants qui le demandent)

Veuillez noter que la valeur réelle de cette formation est de 539 $

Lieu de formation : Classe virtuelle sur la plateforme VIA solution. Voir équipements technologiques requis.

Compléter le formulaire d'inscription en ligne

Équipements technologiques requis pour suivre la formation en ligne:

• Un ordinateur;
• Avoir une version récente de d’Adobe Flash Player (version 11.2 ou +) sur votre ordinateur;
• Avoir une caméra web (intégrée ou non);
• L’utilisation d’un casque d’écoute est recommandée, mais pas obligatoire;
• Avoir une connexion haute vitesse stable (filaire);
• Les connexions sans-fil, satellites, mobiles USB et cellulaires ne sont pas recommandées;
• Être l’unique utilisateur du réseau à utiliser la connexion internet.

Description : Gabrielle Bouchard privilégie la mise en lumière des rôles des différents acteurs du milieu des arts visuels, leur impact sur le marché de l’art et leur rôle comme créateur de valeur (marchande et symbolique).  Puisque l’artiste se situe au centre de toutes ces interrelations, la présente formation vise à indiquer les actions à prendre et les écueils à éviter afin d’inscrire une production artistique dans le marché de l’art contemporain, avec ou sans l’aide d’un galeriste.

D’une part, les participants seront initiés aux rouages de l’économie de libre marché et aux facteurs déterminants de la valeur marchande et symbolique d’une œuvre d’art, d’un point de vue systémique. On y traitera aussi des moyens déterminant de la valeur symbolique et marchande d’une œuvre d’art et des diverses stratégies pour disséminer intelligemment leurs œuvres. En s’appuyant sur divers exemples, cette formation abordera quelques avenues possibles qui permettent de conjuguer marché de l’art et reconnaissance professionnelle en art contemporain.

D’autre part, cette formation proposera une introduction aux règles qui régissent le marché de l’art et aux critères qui permettent de fixer le prix d’une œuvre. Il abordera également les différentes définitions de la valeur d'une œuvre : valeur marchande, valeur de remplacement, valeur aux douanes, valeur à l'inventaire, etc. Ce cours sera l’occasion d’analyser les facteurs déterminant la valeur marchande d’une œuvre (CV de l’artiste, nature de l’œuvre, coûts de production, prix pratiqués par la concurrence, etc.) et d’identifier les divers acteurs influençant le marché de l'art. Il sera question aussi du rapport entre les artistes et ces acteurs. Finalement, les participants initieront une réflexion sur les critères servant à évaluer leurs œuvres et seront mieux outillés pour établir leur grille de prix.

Formatrice : 

GABRIELLE BOUCHARD travaille présentement comme assistante à la collection Giverny Capital et elle est chargée de projet pour l’artiste visuel Marc Séguin. Depuis quelques années, elle donne des formations sur le marché de l’art afin d’accompagner les artistes visuels dans le développement de leur carrière. Elle a donné des formations en collaboration avec le Regroupement des artistes francophones albertains et l’Association des groupes en arts visuels francophones dans différentes provinces du Canada. Elle a été coordonnatrice du Symposium international d’art contemporain de Baie-Saint-Paul de 2012 à 2014 aux côtés du commissaire et artiste Serge Murphy. Ayant à cœur la diffusion et la vente d’art actuel, elle a cofondé la Foire en art actuel de Québec en 2013.

Elle détient un baccalauréat en histoire de l’art de l’Université McGill et une maîtrise en management des entreprises culturelles de l’École des hautes études commerciales de l’Université de Montréal.

Crédit photo : Caroline Perron